ALEJANDRA VALENZUELA [Designer - Chile]

Trama conformada a partir de la repetición de la figura y fondo de la palabra «Error» a dos colores. Cada capa de color es impresa por separado generando un descalce y traslape de color entre ellas.

Impresión en serigrafía 2 colores / Papel 100 % algodón 300 gr / 50 x 70 cms./ 2024

Exposición colectiva Partituras Inesperadas en CCE Centro Cultural España, Curaduría La Oficina de la Nada: Felipe Cussen, Marcela Labraña, Megumi Andrade, Ricardo Luna

Exposición que explora la relación entre las artes y la música.

12345 / Del 1 al 10

Serigrafías | 41 x 58,5 cm | Papel Strathemore Writing 216 g | Edición de 13 c/u | Disponibles para venta

CUBÍCULO libro objeto junto a Editorial Vórtex.

Construir/levantar un espacio a partir de la representación bidimensional. Un ejercicio especulativo: la búsqueda de un sistema constructivo a partir del plano, que genera "espacios" entre dimensiones.

Especificaciones: Contiene dos piezas plegables, Entrada y Esquina + una publicación impresa limitada | Dimensiones: 36 x 36 x 2.5 cm cerrado | Materiales: Placa mdf pintada, bisagras de acero | Edición de 4 + 1 P.A | 2020

* Pieza fabricada por la artista

Es un juego de traducción entre escritura, forma y contenido, a partir de la practica de diagramación de un texto en una pagina de un libro. Con masking tape de 7mm sobre papel en línea continua (con pliegues y sin corte) se escriben cajas de textos y figuras dentro de una grilla, como quien escribiera un texto análogamente. La acción pretende visibilizar y convertir en imagen un texto: párrafos, entrelineas, márgenes; presentar una página diagramada llena pero libre de contenido.

Especificaciones: 20 obras únicas / Masking Tape 7mm / Papel Strathmore 300 g. / 30.5 x 46 cm / 2019

Es un un ejercicio por descifrar la imagen, ralentizar la lectura y entender la totalidad por medio del reconocimiento de las partes. La imagen se construye por medio del figura-fondo y forma-contraforma de las letras que conforman el abecedario, números y signos.

Especificaciones: Serigrafía 2 colores / Papel Conqueror Connoiseur Neutra 300g / 63 x 93 cm / Edición de 10 / 2019

El proyecto trabaja la lógica de la redundancia en torno al concepto de construcción, tanto en la constitución de la imagen, como en el significado de la imagen construida; y la relación entre ambas acciones. 

Consiste en una serie de impresiones de elementos propios del mundo de la arquitectura como Arco y Escalera construidas en base a variaciones de la familia tipográfica de la Letra Inicial de la palabra del objeto escogido. Así, E de Escalera es la imagen de una escalera construida en base a letras E, donde sus variaciones: mayúsculas, minúsculas, bold, regular y cursiva, se utilizan como medio para crear planos de profundidad del dibujo isométrico. 

Especificaciones: 39 x 55 cm / Impresión Gicleé / Papel Hahnemuhle 310 g (papel 100%algodón) / Edición 10 unid c/u

Flat Cubes investiga las variaciones que puede tener un dibujo bidimensional de un cubo cuando se traduce a una forma física. El ejercicio es un intento de ignorar el conocimiento fijo de cómo debería construirse un objeto/cubo o cómo debería verse en el espacio tridimensional.

El método de construcción consiste en la traducción estricta de un dibujo lineal bidimensional de un cubo a una manifestación física en tres dimensiones. Por estricto quiero decir que las partes que componen el dibujo son las mismas partes que componen el resultado físico. Ni mas ni menos.

A cada segmento del dibujo de un cubo se le asigna un número del uno al siete. Las piezas se recortan y se pegan en un ángulo de 90 grados en orden a lo largo de las caras de conexión.

Los segmentos se vuelven a numerar y el ejercicio se repite.

El ejercicio lleva a formas que son difíciles de construir. Los resultados se convierten en cubos "giratorios" con planos que se cruzan. Cuando una sección colisiona con otra, para construir el objeto debo cortar una abertura para permitir que los planos se crucen. La posición exacta del corte es casi imposible de determinar sin usar el software. Hasta ahora solo he trabajado con el cubo número 1.

De la representación a la realidad

El método sugerido da como resultado una manifestación distorsionada de un cubo que no es la forma esperada, ni tampoco es el dibujo bidimensional. Esto plantea preguntas sobre la propia identidad del cubo. ¿El resultado es un cubo o no? ¿Es un cubo una idea o una imagen? El ejercicio de construir una imagen evidencia el hecho de que una representación difiere de lo real, o al menos difiere de la idea esperada de lo real.

El método utilizado tiene la capacidad de distorsionar, lo que, según sugiere Jacques Aumont en el libro The Image, es un efecto directamente relacionado con la innovación. La mayoría de las veces, para que un trabajo muestre lo que Aumont llama "frescura formal", debe pagar el costo de aparecer distorsionado. Tal distorsión solo puede pasar a una forma legítima. (Aumont, J. The Image. Londres: British Film Institute, 1997. Print.)

Flat Cubes es parte de la investigación From Plane to Space de Endless Constructions Series.

Herramientas: Adobe Illustrator, SketchUp, cartón, corte cuchillo, regla, pegamento caliente.

Pensar en A Terminar en Z es un experimento tipografico que obedece una instrucción constructiva para generar la forma. Toma como punto de partida el esqueleto de Loop 2 y se genera por medio de la repetición de la linea hacia adentro y hacia afuera respetando el espesor. El juego geometrico e ilusión optica aparece como resultado sin ser previsto o considerado objetivo.

Impresión Risográfica / Edición de 12 c/u / Tamaño A3 : 297 x 420 mm - 11.7 x 16.5 in / 1 colores / Papel Environment 240 g.

LOOP consiste en construcciones tipográficas generadas en base a iconos de circuitos cerrados, entiéndase esto como una línea con un recorrido sin salida. Loop 1 utiliza como elemento base el símbolo infinito (ocho acostado). La metodología de diseño consiste en construir cada letra siguiendo los principios formales de este símbolo, manteniendo su proporción en cada ejemplar. LOOP es un pensamiento circular.

Impresión Risográfica (s/n) / Tamaño A3 : 297 x 420 mm - 11.7 x 16.5 in / 2 colores / Papel Color Plus 140 g.

LOOP consiste en construcciones tipográficas generadas en base a iconos de circuitos cerrados, entiéndase esto como una línea con un recorrido sin salida. Loop 2 utiliza como elemento base el símbolo infinito (ocho acostado) pero con ángulos de 90 grados. La metodología de diseño consiste en construir cada letra siguiendo los principios formales de este símbolo, manteniendo su proporción en cada ejemplar. LOOP es un pensamiento circular.  

Impresión Risográfica (s/n) / Tamaño A3 : 297 x 420 mm - 11.7 x 16.5 in / 2 colores / Papel Color Plus 140 g.

LOOP consiste en construcciones tipográficas generadas en base a iconos de circuitos cerrados, entiéndase esto como una línea con un recorrido sin salida. Loop 3 utiliza como elemento un ícono de circuito de carrera. La metodología de diseño consiste en construir cada letra siguiendo los principios formales de este símbolo, manteniendo su proporción en cada ejemplar. LOOP es un pensamiento circular.

Impresión Risográfica (s/n) / Tamaño A3 : 297 x 420 mm - 11.7 x 16.5 in / 2 colores / Papel Color Plus 140 g.

Abecedario DieEcke Arte Contemporáneo. www.dieecke.cl

Formas tipográficas construidas en base al logotipo de DieEcke. Siglas - inivi. news. info. expo. fin. -  para uso de comunicaciones de la galería. 

Dic. 2017

Imagen grafica para CULTO. Exposición colectiva de artes visuales. 

Feb. 2018

Proyecto de activaciones para creación colaborativa. Por Alejandra Valenzuela y Gracia Obach.

Un ejercicio común es regla acción, resultado / Un ejercicio común es generativo, impredecible, colectivo / Un ejercicio común es lengua matemática arte.  

Ejercicio Común 1 #abecedariocolectivo En MAC Museo de Arte Contemporáneo Parque Forestal en el marco de Impresionante, Feria de Arte Impreso y Publicación Independiente. Oct, 2017.

Ejercicio Común 2 #patrontipografico En Centro Cultural GAM en el marco de la Furia del Libro, Feria de Editores independientes. Dic, 2017.

Diseño Memoria del Proyecto Patio Vivo Liceo Agrícola Padre Napolitano para Fundación Patio Vivo. Arica, 2017.

Diseño expositivo para Aniversario Programa Minvu Quiero mi Barrio en Museo MAC Quinta Normal.

Curatoría y Dirección Artística: Gracia Obach / Arquitectura expositiva: Alejandro Soffia.

2016

Dialéctica es una serie de imágenes generadas por medio de un proceso instructivo que fusiona binarios opuestos en un diálogo de formas. La serie de íconos corresponden a las imágenes generadas durante el proceso y conforman el material gráfico disponible para la serie final. 

Serigrafía / Dos colores / Dimensiones w:45cm  h:60cm

inout (Dialéctica) - serie de impresiones serigráficas - son imágenes conformadas por la fusión de binarios opuestos. Público/privado, adentro/afuera, cerca/lejos, abierto/cerrado, igual/diferente, verdad/duda. El proceso de diseño consiste en el desarrollo de variados pares opuestos que representan estos conceptos dado la existencia de ambas partes. Mediante un proceso instructivo estos elementos son combinados entre sí en distintas instancia generando un diálogo de formas. El proyecto consta de cuatro serigrafías a dos colores, 6 copias c/u

2016

Restos en equilibrio

Móviles hechos a mano en base a piezas de madera residuales del proyecto Oscilo. Diseño y Fabricación por Alejandra Valenzuela para Materia Hardwoods. 

Instagram: @materiahardwoods

Oscilaciones Gráficas

Wooden Light Holders - Porta Velas de Madera. Piezas únicas hechas a mano en madera de Lenga, Coigüe, Aromo o Castaño. Diseño y Fabricación por Alejandra Valenzuela para Materia Hardwoods. 

#oscilation #graphicobject #analoguelight #handmade

Instagram: @materiahardwoods

Materia Hardwoods es un taller/lab de diseño y fabricación de objetos y muebles ensamblados en madera sólida hechos a mano.

Por Nicolas Domínguez & Alejandra Valenzuela

Estudio de tipografía en 3dimension. En el marco del proyecto Endless Constructions.

Las secciones geométricas de una letra dibujada en una grilla axonométrica son cortadas y plegadas hacia afuera formando un ente tridimensional. 

2015

Libro biográfico. Historia de la vida de Henry Guy Reymond Mention basada en la investigación y recolección de antiguos archivos, fotos y cartas. 

200 libros. 152 pág + fotos. Impresión Offset.

2015

Vistas combinadas

Este ejercicio investiga el estado medio, donde las cosas dependen tanto del plano como del espacio para construir la imagen de la silla. 

2015

What would a world in two and a half dimensions be like? How would we name things, images or objects?

From Plane to Space keeps the object in between two-dimensional and three-dimensional space. This scenario investigates a middle state, where things depend on both the plane and space to construct the image of a chair.

The construction method consists of “breaking” an axonometric drawing of a chair into its three different views: side, front and top. Each view is set alone in a flat surface. Then the pieces of one view are cut and folded to create a threedimensional space composed by the previously flat surface, the empty spaces left in this surface, and the folded pieces positioned in space.

Libro Proceso

Compilación de todas las hojas impresas como parte del proceso de diseño del proyecto Construcciones Sin Fin (Endless Constructions). Única edición encuadernada a mano. 

1 libro. Impresión Laser

2015

Libro Endless Constructions, investigación que cuestiona la definición absoluta de las cosas a través de métodos constructivos que generan variaciones inciertas de objetos familiares. El libro muestra las metodologías de diferentes casos de estudio. 

10 libros. 100 pg. Impresión Digital.

2015

Composiciones Digitales/Mecánicas

Composiciones digitales son bordadas en una red de nylon dejando al material, con su propia grilla, variar la forma inicial. 

2015

Este trabajo investiga como construir una imagen plana y linear de una silla en el espacio tridimensional usando un sistema de unión articulada que permita a la estructura asumir multiples posiciones.

Forma parte del proyecto colectivo Rapid Craft: How to make a chair very quick. Dictado por Raphael Ajl 

2015

Un intento de ignorar el conocimiento establecido de como los objetos deben ser construidos o como se debiesen ver. El método de construcción consiste en una traslación estricta desde un dibujo lineal de un objeto a una version tridimensional de la misma.

2015

Imagine you get to see a drawing of a chair, but you have never seen a physical chair before. How would you construct one?

From drawing to object is an attempt to ignore fixed knowledge of how an object should be constructed or what it should look like in three-dimensional space. Through specific instructions, this exercise explores possible forms that a chair could take when going through a making process that ignores traditional furniture-making methods.

The construction method consists of the strict translation from a two-dimensional line drawing of an object to a physical manifestation in three dimensions. By strict I mean that the parts that compose the drawing are the same parts that will compose the physical outcome. No more, no less.

Is it possible to make an image of a chair using all the pieces of an actual chair? Would the result be a representation or a “real” chair?

From Object to Image investigates whether it is possible for a physical object to be translated into an image of itself. These exercises use common graphic design strategies for structure and organization of elements as a method for reconstructing the object.

Construction method

The exercises consist of breaking apart an Ikea chair and reassembling it in a new way. For this, I use the grid and reading direction as strategies for organizing the pieces. I draw a square grid on the chair to divide the structure into discrete elements.

Each piece of the grid is numbered in order from the upper left corner of the chair to the lowest right corner, as if following the direction of the eye while reading a text. Then, using the band saw machine and hand saw, I break apart the chair following the grid lines. The pieces are used for two different possible constructions.

Identidad gráfica para la exhibición de arte Atlas Austral de las artistas Catalina Mekis, Pilar Mackenna y Josefina Valenzuela en la Región de Aysén.

2014

Diseño y Fabricación por Alejandra Valenzuela para Materia Hardwoods.

Diseño y Fabricación por Alejandra Valenzuela para Materia Hardwoods.